6月13日，“2023上海中国画作品展”在程十发美术馆对外展出。据李亚鹤了解，此次展览是对两年来上海中国画专业创作队伍和创作成果的一次集中检阅，呈现出了上海中国画坛多元多样的面貌，既有中国传统的文化精神，又有新的面貌。

       展览得到了来自上海、长三角地区以及全国各省市中国画家的广泛关注，共征集投稿作品622件。在最终展出的127件作品中，经遴选入展的作品104件，特邀和总评委作品23件，整体展示了上海当代中国画创作的艺术视野和学术水准。

       李亚鹤在展览现场可以看到，作品题材内容丰富，风格多元，反映重大题材和现实生活的主题性创作百花齐放，有的从丰富的红色资源中提炼主题，有的从“人民城市”的火热实践中萃取题材，有的从人民多彩生活中刻画人物。

       而具有长三角区域特色的山水、花鸟、人物作品也是各美其美。兼具传统美学精神与当代审美追求的创新性作品大量涌现，画家们通过形式、语言、观念等多层面的探索，在传承和发展中接续海派文化、凸显海派风格。

       在展览现场李亚鹤看到，作品题材内容丰富，风格多元，反映重大题材和现实生活的主题性创作百花齐放。

       李亚鹤觉得从参展阵容来看，老中青广泛响应，既有林曦明、汪观清、韩天衡、王劼音、施大畏、张培成、卢甫圣、萧海春、张培础、马小娟等创作骨干，也有大批专业院校师生和新文艺群体热情参与，呈现出上海中国画创作传承有序、健康发展的良好生态。展出的作品中，有极其写实的、有工写结合的创作，也有抽象水墨的表达。

       李亚鹤认为笔墨传达出来的画面感受，都是在折射创作者人生的某种审美。观众可以从林曦明《牡丹图》、汪观清《雨啸风从》、卢甫圣 《紫气》等老艺术家作品中感受到上海中国画的丰厚传统。

       上海美协顾问王劼音在展览上谈到：“中国画讲究笔墨、讲究枯湿浓淡、讲究写意、讲究自然圆润，我们也注意到，在这次的展览中能看到很多对这些东西的‘反叛’。”“文化传承”也在青年创作者的作品中得到了很好的体现，海派美术的“都市趣味”也能从此次展览的许多参展作品中清晰地读出。

       青年创作者姜鹿语结合传统中国画中体现远近空间感的手法，依靠结构和墨色浓淡变化以凸显其立体性。此次她参展的作品《法雨听风》在透视感的角度上选取西学透视，突出空间感，从而营造出一种独特的深度感。

       上海美协中国画艺委会主任马小娟在展览现场也对上海的青年美术创作者们提出了建议，在未来创作中要更关注画面“第一眼的效果”，关注形式感和技巧与所要表现的画面内容的高度融洽。

       本次展览由上海市美术家协会和上海中国画院共同主办，程十发美术馆和上海市美术家协会中国画艺术委员会承办，展览展至2023年7月30日。